Durchaus angetan ist Maximilian Steinborn (critic.de) von Eva Trobischs "Etwas ganz Besonderes", das vor südthüringischer Kulisse nicht nur von einer Beziehung erzählt, die allmählich auseinanderfällt, "sondern auch ein Stück ostdeutscher Gegenwart auf die Kinoleinwand bringen" will. "Trobisch weiß um die Fallstricke ihres Sujets und sie weiß auch, wie man sie umschifft. Der Gestus ihres Films ist empathisch, aber niemals anklagend oder plakativ, alles wird subtil aus der Logik der einzelnen Situationen und Schicksale heraus entwickelt. ... Der Osten begegnet uns in 'Etwas ganz Besonderes' nicht als routiniert ausstaffierte Sozialkulisse, sondern als das Patchwork der Erfahrungen und Erinnerungen."

Spätestens mit diesem Film dürfte Trobisch wohl "in der ersten Reihe des deutschen Autorenfilms angekommen" sein, mutmaßt Philipp Bovermann in der SZ. "Das Gefühl von Menschen aus der ehemaligen DDR, nicht wertgeschätzt worden zu sein, wird meist in die eine oder andere Richtung überhöhend erzählt", aber "selten als etwas, das sich über Generationen fortschreibt und dabei vermischt mit gewöhnlichen biografischen Kränkungen. Trobisch allerdings, 1983 in Ostberlin geboren, in eine Familie voller Wendebiografien, vollzieht mit 'Etwas ganz Besonderes' diese Vermischung auf kunstvolle Weise nach, als Ensemblefilm einer Familie." Für den Filmdienst spricht Jens Hinrichsen mit der Regisseurin. 

Weiteres: Auf 54books sammelt Simon Sahner Belegstellen für seinen Eindruck, dass die Erfolgsserie "The Bear" in ihrer fünften und abschließenden Folge eigentlich eine Parabel auf den Klimawandel darstellt. Leonard Krähmer resümiert auf critic.de das Filmfestival in Karlovy Vary. Gerrit Bartels (Tsp) und Christian Jungen (NZZ) schreiben Nachrufe auf den langjährigen Berlinale-Leiter Moritz de Hadeln. Besprochen werden Leyla Bouzids tunesisches Heimkehrerinnendrama "Mit leiser Stimme" (taz), Daniel Rohers "The Piano Turner" (Jungle World) und eine Arte-Doku über Nudisten und FKK (NZZ).

Paul Ingendaay schreibt in der FAZ-Reihe zur Geschichte der USA im Spiegel ihrer Literatur über Kate Chopins "The Awakening". Besprochen werden unter anderem Szczepan Twardochs "Sehnsucht" (online nachgereicht aus der WamS), Andrew O'Hagans "Maifliegen" (FR), Tadeusz Borowskis Gedichtband "Imiona Nurtu. Die Namen der Strömung" (NZZ) und Vera Martynovs "41515 Wörter" (FAZ).

"Die Presselandschaft - auch im Kultursektor - ordnet sich neu", beobachtet Axel Brüggemann auf Backstage Classical. Kritiker mancher Regionalzeitungen bekommen nicht mehr selbstverständlich Pressekarten für Konzerte und Opern, während Influencer durchaus hofiert werden. Brüggemann findet den Ärger schon nachvollziehbar, aber noch nachvollziehbarer findet er diese Entwicklung. Viele Zeitungen "haben ihre Bedeutung in Sachen Kultur in den letzten Jahren einfach fahrlässig verspielt. ... Wer den Kulturauftrag preisgibt, darf sich nicht beschweren, wenn Kultureinrichtungen das öffentliche Interesse selbst in die Hand nehmen". Trotzdem lauere die Gefahr, dass über eine Auslese auch missliebige Stimmen vor der Tür gehalten werden. Brüggemann fordert daher mehr Transparenz bei den Vergabekriterien. "Der alte, stille Deal funktioniert nicht mehr. Früher lautete er ungefähr: Kulturinstitutionen geben Pressekarten, Zeitungen geben Öffentlichkeit. Dieses Bild zerfällt, weil viele Zeitungen kaum noch Öffentlichkeit für Kultur herstellen und Institutionen über eigene Kanäle, Influencer und Online-Medien ihr Publikum direkt erreichen."

Der Auftritt von Ikkimel im ZDF-Morgenmagazin, in dem die für ihre derben Texte bekannte Rapperin aus Berlin in ihrem Song "Fußballmänner" ebensolche aufs Korn nahm, war eine "Sternstunde der kulturellen Kollision", kommentiert die TV-Komikerin Caro Matzko in der SZ. Nicht nur, dass das Publikum im Saal in Schockstarre verfiel (und das zuhause vor Bildschirmen sofort wutentbrannt ins Handy zu tippen begann). "Dazu kam, dass Ikkimel während ihrer Tattoo-Minirock-Playbackshow ob der ratlosen Blicke der Senioren und Kinder im Publikum selbst lachen musste. Wer der Anwesenden verstand hier wen oder was nicht mehr? ... Ich war hingerissen in Anbetracht dieser herrlichen Groteske gegenseitiger Kontamination morgens um 8.30 Uhr. Und dachte: Ist es nicht wunderbar, dass es noch Orte gibt, an denen Jugend anecken und Skandale verursachen kann? Ist Abgrenzung nicht das Allernormalste der Welt?"

Christian Schachinger ist im Standard sehr entzückt vom Krawalltechno des Berliner Duos Brutalismus 3000, das sich einfach beherzt bei allem bedienen, was ballert: "Gabber und Hardstyle, Techno, Punk, Nu Metal, Hau-drauf-und-Schluss und überhaupt alles, was bei entsprechenden Drogen Herzrasen verursachen kann, fließen in diese herrlich gegen die menschliche Vernunft ankämpfende Kunst ein. Das Herz macht Bum. Dabei gibt man sich nicht nur nihilistisch. Man spielt lieber die süßen, scheuen, allerdings ein wenig verstrahlten Unschuldslämmer und legt den Finger auf mitunter bedenkliche Entwicklungen im Nachtleben. Vor allem eigene Kreationen wie 'Ich Habe Meine Tage Im Berghain', 'Safe Space', 'Satan Is A Babyboomer' oder 'Die Liebe Kommt Nicht Aus Berlin' deuten darauf hin, dass jemand weiß, wovon tief im Hallraum verloren gekreischt, gebitzelt und gebrüllt wird."



Weitere Artikel: Im Tagesspiegel plauscht Ulf Lippitz mit Neil Tennant und Chris Lowe von den Pet Shop Boys über deren Alltag in Berlin, wo das Duo seit 16 Jahren eine Eigentumswohnung hat. In der FAZ plaudert Jörg Seewald mit Holger Hübner und Thomas Jensen, den beiden Gründern des Metal-Festivals in Wacken.

Besprochen werden unter anderem ein Konzert der Black Crowes in Rastatt (FAZ) und Jessie Wares Album "Superbloom" (FR).