Michaela Metz liest diesen Roman von Luiz Ruffato mit Rührung. Das liegt an den Figuren, die der Autor auf Augenhöhe des Lesers anlegt, wie Metz erklärt, und daran, dass das Buch, das erste eines zwischen 2005 und 2011 entstandenen fünfbändigen Zyklus, ganz ohne Sozialromantik auskommt. Wie der Autor aus eigener Erfahrung das Leben von in den 1950er Jahren nach Brasilien emigrierten Italienern beschreibt, wie er einzelne Schicksale verfolgt und miteinander verwebt und sie mit naturalistischer Intensität darstellt, hat Metz gefallen.

Karl-Markus Gauss ist schwer beeindruckt von der Kunst des Luiz Ruffato, Sozialkritik mit Avantgardeliteratur zu verbinden. Im vorliegenden Roman gelingt dem Autor das laut Gauss im Hinblick auf das ländliche Brasilien, nachdem er zuvor den Stadtmoloch Sao Paulo auf diese Art verhandelt hat. Die Mittel der Darstellung, Gauss benennt sie anerkennend: dauernde Perspektivwechsel, innere Monologe, Jargon, Pathos und Kälte der Darstellung im fliegenden Wechsel, dazu ein ständig sich veränderndes Satzbild, mal kursiv, mal fett, mal groß, mal klein. Die Wirkung dieser Erzählweise hält der Rezesent für heilsam, da sie mit Klischees aufzuräumen imstande ist, etwa mit dem, das Landleben wäre beschaulich und übersichtlich. Im Gegenteil, Ruffato präsentiert es laut Gauss als Reigen aus Gewalt und Unterdrückung, und kein Gottesbeweis weit und breit.