Warum gab es zum Tod von Roger Fritz eigentlich nicht reihenweise große Nachrufe in den Feuilletons? Man staunt, wenn man nun im Filmdienst Ulrich Kriests späten Nachruf liest, was Fritz alles gewesen ist: Schauspieler für Fassbinder und Peckinpah, aber auch Regieassistent von Luchino Visconti, vielbeachteter Magazinfotograf, Münchner Gastronom, Mitbegründer des Magazins Twen und nicht zuletzt Filmemacher, der sich als "erklärter Außenseiter" weder beim Neuen Deutschen Film, noch bei "Papas Kino" einsortieren ließ: Dieses "zerklüftete Oeuvre" füge "sich bestens zum Impuls einer kritischen Re-Vision des schlecht gealterten Kanons des Neuen Deutschen Films unter dem Gesichtspunkt der verpassten Chancen und vertanen Möglichkeiten. Fündig wird man allerdings eher bei Zeitschriften wie SigiGötz Entertainment oder Gdinetmao, wo Rainer Knepperges 1999 über die etwas andere Unverschämtheit der Filme von Roger Fritz schrieb: 'Die Filme von Roger Fritz tun nie so, als würden wir, was gezeigt wird, nicht bereits kennen; deshalb sind sie auch keineswegs 'immer noch aktuell', sondern etwas, was es heute kaum noch gibt, sie sind komplett modern.'" Mehr zu Roger Fritz finden Sie in unseren Presseschauen, einen Vorgeschmack bietet der Trailer zu seinem schönen Film "Mädchen, Mädchen":



Ziemlich fassungslos steht ZeitOnline-Kritiker Matthias Dell vor der ZDFNeo-Serie "Westwall", die Benedikt Gollhardt nach seinem eigenen Roman verfasst hat und in der sich eine rechte Zelle aus einer Gruppe obdachloser Kinder und Jugendlicher bildet: "Einer Gruppe von Menschen, die in der Gegenwart Opfer rechter Gewalt ist, wird in der Serie, die behauptet, etwas über Gegenwart zu erzählen, Täterschaft souffliert, um zugleich einen Mitleidsanker einzubauen, der in der Logik von jahrzehntelanger, verständnisvoller Entschuldigung rechtsextremer Gewalt steht ('verführten')."

Außerdem: Auch Steven Spielberg dreht seine Filme weiterhin "auf anständigem Eastman-Kodak-35-mm-Film", gesteht der Hollywoodregisseur im SZ-Gespräch zum Start seiner Musical-Neuverfilmung "West Side Story", aus deren Anlass sich Georg Seeßlen für epdFilm nochmals das Original zu Gemüte geführt hat. Dominik Kamalzadeh sichtet für den Standard Filme des online stattfindenden Wiener Filmfestivals "This Human World". Im Filmdienst resümiert Patrick Holzapfel die Duisburger Filmwoche.

Besprochen werden Junta Yamaguchis auf BluRay veröffentlichter Film "Beyond the Infinite Two Minutes" (critic.de), die auf Disney+ gezeigte Naturdoku "Welcome to Earth" mit Will Smith (FAZ), die RTL-Serie "Faking Hitler" über den Stern und die gefälschten Hitlertagebücher (NZZ) und die Ausstellung "Endlich Kino!" im Pariser Musée d´Orsay über das Verhältnis zwischen der bildenden Kunst des 19. Jahrhunderts und den ersten Kinojahren (FAZ).

Das freie Theater setzt nur noch auf politische Themen, auf "Postmigration, Postkolonialismus, Queerness, aber nicht mehr auf formale Erneuerung, ärgert sich Michael Wolf in der Nachtkritik: "Das früher vielleicht überstrapazierte Schlagwort des Experiments weicht so dem der Progressivität. Ersteres war politisch durch seinen Formwillen, letztere ist politisch - einfach, weil politische Inhalte verhandelt werden. Die gesellschaftliche Wirkung dürfte gleichwohl marginal ausfallen, weil ohnehin kaum jemand Notiz nimmt, der nicht schon Bescheid weiß...Vor allem die Freie Szene hat stets frische Impulse gegeben, eben durch ihre Reflexion und Erprobung dessen, was Theater noch nicht ist, aber sein könnte."

Weiteres: Der Standard meldet, dass das Theater an der Wien wegen Umbauarbeiten ab März für zwei geschlossen wird.

Besprochen werden Donizettis Tudor-Oper "Anna Bolena" an den Opern von Zürich und Genf (NZZ, FAZ), Rimski-Korsakows "Die Nacht vor Weihnachten" an der Frankfurter Oper (SZ)und Oscar Wildes "Bunbury" am Staatstheater Wiesbaden (FR).

Der große Weihnachtseinkauf des Kampa Verlags, der eine Reihe kleinerer Verlage mit literarischem Programm akquiriert hat, ist eine gute Nachricht, findet Gerrit Bartels im Tagesspiegel: "Auch wenn bei genauerer Betrachtung der literarischen Ausrichtung schon auch noch kleine Welten zwischen dem Schweizer und Jung und Jung sowie Schöffling liegen. Als Diogenes-Mann und nachfolgend Leiter von Hoffmann & Campe steht Kampa, trotz Tokarczuk, durchaus für das Segment anspruchsvolle Unterhaltungsliteratur, ein Autor wie William Boyd oder die Oktopus Bücher sind da repräsentativ. Bei den zwei unabhängigen Verlagen, die beide schon Deutsche Buchpreise (Melinda Nadj Abonji, Ursula Krechel, Jung und Jung) oder den der Leipziger Buchmesse (Guntram Vesper, Schöffling) für sich verbuchen konnten, ist das Programm dezidiert literarischer, an Aufbauarbeit orientiert. Dass aber nun Simenon als eine Art Schirmherr (und mutmaßlicher Mitfinanzier) von Verlagen wie Jung und Jung und Schöffling dient, ist natürlich ganz wunderbar."

Besprochen werden unter anderem neue Gesamtausgaben von Comicklassikern (taz), Martin Mittelmeiers "Freiheit und Finsternis" über die Entstehung der "Dialektik der Aufklärung" (Zeit), Gabriele von Arnims "Das Leben ist ein vorübergehender Zustand" (NZZ), Bei Daos "Das Stadttor geht auf" (Zeit) und Andreas Mosters "Kleine Paläste" (FAZ).

Am 1. Dezember haben Teodor Currentzis und das musicAeterna-Orchester Schostakowitschs Vierte Sinfonie in Berlin aufgeführt und ND-Kritiker Berthold Seliger damit tief beeindruckt. Für Schostakowitschs Versuch einer sozialistischen Sinfonie ist Currentzis als "musikalischer Extremist" natürlich genau der Richtige: "Er lässt die musikalischen Granaten eben tatsächlich und fast unaushaltbar in fünffachem Fortissimo explodieren, wo das vom Komponisten vorgeschrieben ist." Dem Fagottisten Talgat Sarsembayev und dem Violinisten Afanasy Chupin biete er die Möglichkeit, "in ihren gefühlvollen und ausschweifenden Soli einen Gegenpol zu den teils gewalttätigen Tutti zu formulieren, eine Reminiszenz an alte Zeiten oder vielleicht an utopische Idyllen. Er lässt die Flötistinnen (ausgezeichnet: Laura Pou sowie Marta Santamaria an der Piccoloflöte) Naturlaute und Vogelgezwitscher anstimmen oder sie auch mal mit herben Dissonanzen gegen den Streichersound intervenieren. ... Es ist unfassbar, wie das Orchester in dieser ungemein schwierigen Partitur agiert."

Ab heute gilt in den Berliner Clubs ein Tanzverbot - de facto ein Lockdown, sagt in der taz Lutz Leichsenring von der Berliner Clubcommission, die sich nach ihrer Vorarbeit im Sommer gemeinsam mit der Berliner Charité von der Politik ziemlich alleine gelassen fühlt: "Wir arbeiteten mit einem großen Labor zusammen, mit Kapazität für mehrere zehntausend Tests pro Wochenende. Im Idealfall sind es vom PCR-Test bis zum Ergebnis nur vier Stunden, und der Test kostet weniger als 15 Euro. Man kann sich nachmittags oder früh am Abend testen lassen und danach - bei negativem Ergebnis - feiern gehen. Es hat sich gezeigt, dass dieses Konzept funktioniert. Wir haben auch nach der Möglichkeit von 2G die Politik ermahnt, dass es weitere Sicherheiten geben müsse, falls die Coronazahlen wieder steigen sollten, damit wir nicht wieder in den Lockdown gehen. Und was passiert nun? Man ignoriert uns."

Außerdem: Jan Brachmann schreibt in der FAZ einen Nachruf auf den Pianisten Andrej Hoteev. Besprochen werden das Debütalbum von Gewalt (tazler Jens Uthoff "schwankt zwischen Lust und Ekel, zwischen Faszination und Abscheu"), ein Bildband über die Geschichte des Schweizer Experimental-Popprojekts Yello (NZZ), ein Elbphilharmonie-Konzert des Philharmonischen Staatsorchesters unter Kent Nagano (Welt) und neue Popveröffentlichungen, darunter Benny Sings' "Beat Tape II", mit dem man sich laut SZ-Popkolumnist Jens-Christian Rabe "schön funky uneigentlich durch den Tag schaukeln lassen kann". Wir schaukeln mit: